A pandemia do coronavírus em 2020 trouxe várias mudanças não apenas para os meios de trabalho home office, formas de divulgação de um produto e a tecnologia, como também na moda, porque agora a tendência é a moda futurista.
Isso acontece porque as pessoas começaram a possuir o desejo de mudança, inovação e liberdade após o confinamento que a pandemia proporcionou.
Com isso, a moda futurista ganhou um grande destaque, onde por mais que ela vise a moda do futuro, também possui alguns aspectos do passado.
Dessa forma, no decorrer deste artigo você verá que não apenas os jovens podem aderir à moda, como ela também já foi apresentada aos mais velhos, onde funcionários de uma empresa de pintura industrial ou o padeiro do seu bairro podem até mesmo já terem visto.
Continue lendo este artigo e compreenda um pouco mais sobre o que é a moda futurista, quais são as peças que a compõem e como você pode utilizá-la no seu dia a dia.
O que é moda futurista?
A moda vem trazendo várias características e tendências do passado, onde muitas décadas que já estavam em alta estão virando tendência novamente.
Entretanto, o futuro também está em observação, onde novos utilitários, looks holográficos e metalizados e alguns visuais com um traje espacial vêm despertando nas passarelas como o novo futurismo.
Já pensou em utilizar peças de uma esteira transportadora para compor o seu look? Pedaços metalizados, peças coloridas ou totalmente brancas e muitos outros elementos compõem o novo visual que está previsto para o futuro.
Entretanto, a moda futurista também não é totalmente nova, uma vez que a sua história começou muito antes.
A moda tem trazido muitas tendências e características do passado, onde os anos 1990 e 2000 têm se destacado, como a bermuda ciclista e os óculos coloridos que têm aparecido nas passarelas.
Além disso, os anos 1960, 1970 e 1980 também têm feito as suas aparições, onde algumas tendências específicas dessas épocas têm voltado com tudo. Todavia, como já mencionado, o olhar no futuro também tem estado presente.
As impressoras 3D profissionais e os equipamentos que visam o mundo tridimensional não são famosas apenas no mundo tecnológico, mas também no mundo da moda.
O futurismo tem aparecido nas passarelas por meio de novos acabamentos em 3D, looks utilitários, impermeáveis, efeitos holográficos, elementos metalizados e outros detalhes que conseguem deixar as suas combinações com uma cara do futuro.
Entretanto, o olhar para o futuro não é muito novo nas passarelas e também em muitos outros setores da arte, uma vez que tanto no cinema quanto na literatura as discussões a respeito de como seria o futuro foram e ainda são muito presentes na sociedade.
As ficções científicas conseguem imaginar como seria o futuro, com tecnologias além do tempo e roupas diferentes que, na verdade, são muito similares às que estão nas passarelas hoje em dia.
Alguns filmes, como “Barbarella”, “2001 uma odisseia no espaço” e “De volta para o futuro” são algumas das produções cinematográficas que tentam retratar e imaginar como seria o futuro, com elementos divertidos, modernos, práticos e com o seu próprio estilo.
Em alguns dos filmes futuristas é possível ver os personagens utilizando equipamentos que naquela época eram apenas imaginação, como pesquisar por “rolo de filme stretch preço” utilizando apenas a voz e assistindo a vários programas de TV ao mesmo tempo.
Como você pode perceber, os elementos do futuro são pensados e imaginados há muito tempo, onde as pessoas tentam ilustrar equipamentos e vestes mais práticas e diferentes do habitual.
Como surgiu a moda futurista?
O futurismo é um movimento que surgiu em 1909 na Itália. Ele foi criado por Filippo Tommaso Marinetti, poeta italiano que publicou o primeiro Manifesto do Futurismo Foundation.
Ele proclama a rejeição frontal do passado, a tradição e a defesa de uma nova ordem moderna, sendo dominada pela máquina, a velocidade e a cidade.
O futurismo surgiu mais especificamente em Milão, na cidade de Lombard, de onde se espalhou rapidamente por alguns países europeus. Ela se deslocou para Paris, sendo então estabelecido o outro centro de produção futurista.
Já a moda futurista se iniciou em 1962, quando o estilista Paco Rabanne procurava utilizar materiais inovadores para a época, onde até então nunca haviam sido usados no mundo da moda.
Entretanto, por procurar por combinações nunca usadas, a sua primeira criação não foi muito bem aceita, uma vez que o seu público era muito conservador e muito voltado para a moda em voga.
Já Mary Quant, ao criar a minissaia na Inglaterra, conseguiu despertar reações de desaprovação e escândalo, além de uma grande revolução que impulsionou uma visão mais cosmopolita.
Com isso, assim como uma gravação em inox, ela conseguiu deixar a sua marca registrada para sempre, marcando uma nova época.
Na visão do designer Paco Rabanne, a sua moda criativa e futurista possuía o intuito de rejuvenescer as mulheres em pelo menos 20 anos, sem precisar de bisturi ou de uma cirurgia plástica.
Em suas mãos, qualquer coisa poderia virar moda, onde desde um ribbon para impressora até um clips poderiam virar arte.
Entretanto, em sua criação futurista, o seu processo de criação era resultado do aproveitamento de metais, plásticos, vinil e entre outros elementos que o possibilitaram realizar várias experiências na moda.
Com isso, ele conseguiu um cabedal de conhecimentos e a total disposição de sua criatividade, sendo ela absoluta em termos de novos conceitos.
Já a partir de 1966, ele passou a utilizar desenhos com características mais arquitetônicas em seus looks, fazendo com que as suas roupas passassem a ser mais comerciais e usáveis.
Em 1967, o artista criou mais uma vez, fazendo vestidos de papel com cortes diferentes e ousados, que poderiam se adaptar ao verão. Já imaginou utilizar uma roupa feita de papéis para plotter? Porque Paco Rabanne com certeza já o fez.
Em relação ao inverno, o designer trouxe a sua contribuição voltada para tecidos como o lurex, vinil e até mesmo plástico.
Em 1969, Paco conseguiu criar uma coleção de botões de metal que eram unidos por uma estrutura de plástico. A partir de então, as suas obras foram sendo reproduzidas sob a forma de grandes esculturas que eram inspiradas na arquitetura.
O artista ainda obteve muitas contribuições para o mundo da moda, uma vez que a cada ano ele conseguia se superar com algo novo. Entretanto, como você pôde perceber, o seu estilo futurista é conhecido até hoje, desde nos filmes até nas passarelas.
Possíveis combinações dentro deste estilo
Como você pode perceber, o futuro já é palpável, onde as fachadas comerciais, tecnologia, meios de trabalho e entre muitos outros elementos já caminham para um futuro que já está muito próximo.
No mundo da moda, dentre as principais peças de roupa que remetem ao futuro e podem ser combinadas em um look futurista, podem-se citar:
- Metais;
- Plástico;
- Holograma;
- Cores.
Existem ainda muitos outros elementos que podem compor o seu visual, uma vez que a criatividade é quem manda, entretanto esses são alguns dos mais utilizados no mundo da moda.
Com silhuetas assimétricas, estampas criativas, estética tecnológica e modelagens ousadas, a moda futurista promete impactar novamente.
Algumas combinações, como mesclar a estética do streetwear, as roupas de rua, com a alfaiataria desconstruída pode trazer elementos contemporâneos e formas inesperadas de se criar o próprio universo.
Além disso, é possível também apostar na beleza de formas excêntricas, ousadas e descontraídas, saindo um pouco do padrão.
Outro fator muito importante é uma moda sem gênero e urbana, onde se busca uma identidade que é livre de rótulos, utilizando as diferentes peças de roupa como preferir.
Um ponto muito importante quando se fala na moda futurista é no fato de que é possível trabalhar com peças de roupas diferentes que possuem um foco maior no diálogo entre o vestuário e a tecnologia.
Nesse caso, elementos que remetem à tecnologia, como peças de metais variados, diferentes estampas e produtos que possuem uma característica voltada para o não uso do gênero são extremamente importantes quando se fala na moda futurista.
A moda futurista surgiu há muito tempo, onde alguns dos diferentes artistas e designers de épocas passadas conseguiam visualizar o futuro, o imaginar e torná-lo possível através de suas roupas.
A ousadia nos looks e a maneira criativa de se divertir com as peças e as suas diferentes combinações, além dos excêntricos materiais que formavam as roupas criaram uma atmosfera completamente diferente e revolucionária.
O termo “de volta para o futuro” nunca fez tanto sentido e a moda que antes começava a engatinhar e fazer muito sucesso nas passarelas está voltando para ficar e dar um novo visual a ele.